Исторический контекст
Семь периодов, чтобы сориентироваться в истории кино. Границы условны: художественные перемены не совпадают точно с календарём.
1920–1932
Советские режиссёры исследуют выразительные возможности монтажа. Эйзенштейн работает с конфликтом кадров, Довженко связывает человеческую историю с образами природы. Переход к звуку постепенно меняет актёрскую игру и способы построения сцены.
1933–1955
Звуковое кино укрепляет позиции музыкальной комедии и литературной экранизации. Государственная студийная система определяет производство и прокат. Во время войны кинематограф снимает фронтовую хронику и игровые картины; после войны условия работы вновь меняются.
1956–1968
В центре многих фильмов оказывается отдельный человек с его памятью, сомнениями и повседневными заботами. Военное кино обращается к судьбам тех, кто пережил потери. Комедия внимательнее присматривается к городскому быту и работе учреждений.
1969–1985
Фантастические драмы Тарковского, военные фильмы Шепитько и популярные комедии существуют в одной студийной системе. Телевидение становится важной площадкой для премьеры. Режиссёры по-разному говорят об ответственности, одиночестве и поиске близости.
1986–1991
Ослабление цензуры позволяет выпускать ранее задержанные картины и открыто обсуждать темы, которые прежде ограничивались. Социальная сатира становится резче, документальное кино обращается к текущим конфликтам. Меняется и сама организация кинопроизводства.
1992–1999
Распад прежней системы финансирования и проката сопровождается сокращением производства. Возникают частные компании, растёт влияние телевидения и видеорынка. Режиссёры ищут новых героев и новые способы говорить об изменившейся повседневности.
2000-е и далее
Крупный зрительский кинематограф развивается рядом с независимыми и фестивальными картинами. Семейная драма, региональная история и переосмысление советского прошлого становятся заметными направлениями. «Груз 200» обращается к 1984 году из перспективы 2000-х.